Dos de los eslabones más codiciados que todos queremos resguardar en nuestras vidas, analizados desde “El lenguaje de la moda”. Un título prometedor, donde basta uno de los componentes para que cualquier individuo se deje volar por su imaginación, por más llana que parezca, pero estas unidades juntas parecen explotar nuestras ideas más eróticas, sexuales, interpretativas, sensoriales, y ¿por qué no?, históricos. Bueno querido lector, nada de eso sucede en el capítulo 9 de el libro “ El lenguaje de la Moda, una interpretación de las formas de vestir ” de Alison Lurie . Y escribo “ sucede ”, porque seguramente desde su primera edición en 1994 debe haber sido radical y trasgresor en materia de censura social y de tabúes. Pero desde una mirada actual, no demuestra más que una bajada jerárquica de interpretaciones perceptivas personales. La manera de referirse a determinados estatus sociales, de describir comunes orientaciones sexuales, de clasificar percepciones orie...

Si pudiera describir la "moda" o es el estilo de vestir de los griegos antes de los tiempos de Alejandro Magno la categorizaría como clásica y minimalista. Siempre se caracterizó por carecer de forma propia. Al principio de los tiempos vestían con túnicas; telas rectangulares que se enrollaban al cuerpo sin cortar, de distintas maneras. Todos nos imaginamos que estas túnicas, en realidad llamadas "chiton" eran blancas cómo se aprecian en estatuas y pinturas, pero en realidad se ven así ya que perdieron su color. Gracias a investigaciones se pudo ver que las clases bajas teñían sus vestidos de color marrón rojizo, pero decretos hechos por el gobierno se los prohibieron ya que la clase alta era la única que podía utilizar color en su vestimenta. Los colores utilizados por ellos eran colores vivos como el rojo, amarillo o el morado. Aparte de esto se puede ver que la clase alta adornaba los  chitones  con bordados decorativos en los bordes de las telas, ca...

El cuerpo y el vestido tienen en la sociedad un papel muy importante, ya que la conjunción de estos elementos representan tanto las necesidades de la comunidad, como los estados de ánimo que han tenido las personas a lo largo de las distintas etapas de la historia. Considerando esta estrecha relación que existe entre el sistema de la apariencia y la sociedad, podemos afirmar que esta última es la que impone una moda a la que cada cuerpo y vestido debe adecuarse. Si bien encontramos una diversidad de objetivos entre los intereses del cuerpo y los de la moda, durante gran parte de la historia, existió una estrecha relación entre estos dos elementos.  En períodos donde la importancia del vestido era menor, el cuerpo  adquiría un mayor protagonismo. En cambio, cuando predominaba la supremacía del vestido, la tendencia era desconocer el cuerpo. Este fenómeno se daba alternativamente en la sociedad, dependiendo de sus necesidades y que requerían enfatizar el vestido o el cuerpo, ...

“Me encanta la moda porque siempre me ha parecido algo donde la imaginación puede convertirse en realidad”. Fue una de las frases que más se destacó del diseñador luego de que Gucci desfilara su Resort 2020 en el museo más antiguo del mundo. Alessandro Michele es un artista idealista que se expresa con cada uno de diseños,   posicionando consigo la segunda época de oro de la marca italiana, y llevando a la industria de la moda por caminos todavía no explorados, introduciéndola y logrando su reconocimiento   hasta en los ámbitos más insólitos. Nacio en Roma, Italia, en 1992, estudió en la Academy of Cos tume and Fashion y trabajó en Fendi antes de que Tom Ford lo contratara para Gucci en 2002, donde ocupó distintos cargos como Director de Diseño de artículos de cuero y Asociado de director creativo, hasta que la salida repentina de la que aquel entonces era la directora creativa, Frida Giannini , sería el momento en que comenzaría la Era Michele ...

Son incontable las veces que escuchamos hablar del mundo animal con relación a la indumentaria, buscando información me encontré con la exposición “Animalia” que toca este tema más en detalle.        Entrando al Museo de la Historia del Traje se lo puede describir como casona antigua. Todo visitante se choca en un principio con una cartelera que te introduce al tema diciendo algo como “De todo el Reino Animal, los humanos somos los únicos que adornamos nuestro cuerpo, o bien lo cubrimos con vestimentas…” y así continua. El pasillo que conecta todas las habitaciones tiene en exposición algunos de los accesorios vinculados a este tema, en vidrieras separadas, por un lado, carteras y por otro, prendedores, todos estos con formas o texturas inspiradas en animales. Insectos y osos como fuente de inspiración en accesorios.      En cada habitación, al igual que al principio, hay una cartelera indicando que tema trata la sala ...